Kulturhuset Kungen: UNG KONSTNÄR I HUSET 25

Genom inlämningsutställningen UNG KONST 25 antogs Max Åberg och Jonatan Liw till Backbeatbolagets unga residensprogram ”Ung konst i Huset”. Residenskonstnärerna får en egen ateljé att jobba i under sommaren och som avslutning skapar de en utställning tillsammans med galleriets curatorer. Nu är det alltså dags att visa upp deras konstverk! Vi har valt att presentera deras arbete som två mindre utställningar, i ett varsitt rum i galleriet. Vi har tillsammans med dem experimenterat med presentationen, hängning och ljussättning.

Max Åberg – ”Pigment”

Utställningen Pigment handlar om struktur, materialitet och om hur tiden har ett eget flöde. Verket består av flera målningar som har vuxit fram långsamt genom en upprepande process av vatten och gouache som fått rinna ut och torka upp, pölar där tid både samlats och upplösts. I detta drömlandskap skapar du som betraktare dina egna möjligheter och din egen väg att se former och berättelser genom att röra dig tillsammans med målningarna.

Max största inspiration till verken har varit platsen och att jobba med materialet och se var processen leder. Max har strävat efter att skapa en rumslig utställning som på något sätt är interaktiv.

Max Åberg är 21 år gammal och bor och är verksam i Sandviken. Han har tidigare gått 2 år på Konstskolan i Gävle och har tidigare jobbat mycket med teckning, text och fotografi, men uttrycker sig främst i kollage i olika former där teman som upprepande och tid är återkommande.

Jonatan Liw – ”Dualiteten inom oss”

Alla har vi någon gång känt oss sårade, trasiga eller vilsna i livet. Livet är fullt av sorger och förluster. Men faktum är att ingen är enbart trasig eller sårad. Även när vi känner oss som mest splittrade har vi en blomstrande styrka någonstans inom oss. Det är detta som denna installation utforskar.

En trasig grekisk staty i kombination med blomstrande färgglada blommor representerar den dualitet vi människor har inom oss. Vi människor är varken trasiga eller hela, vi bär på båda sidorna samtidigt. Att vara människa innebär att vara ett samspel av mörker och ljus, sår och skönhet. Genom denna utställning vill jag att du stannar upp och ser att skönheten inom oss inte finns trots våra sprickor, utan just på grund av dem.

Jonatan Liw, 2007 är uppvuxen och verksam i Österfärnebo. Jonathan har alltid intresserat sig av det kreativa. För ungefär 3 år sedan började han måla akvareller som ett seriöst intresse. Han har sedan dess utvecklat sina målerikunskaper men experimenterar även med andra typer av konst, såsom pappersskulpturer, foto och teckningar. I flera verk kombinerar Jonathan olika metoder, för att skapa ett unikt uttryck. Jonathan studerar på linjen Teknik-Design i Sandviken på Bessermerskolan.